दुनिया की सबसे मशहूर मोना लिसा पेंटिंग के रहस्य जानीय सब कुछ-Monalisa Painting

नमस्कार दोस्तों! 21 अगस्त 1911 ई. को. फ्रांस की राजधानी पेरिस में सोमवार की सुबह थी। काफी भीड़ थी.लोग अपने दफ्तरों में काम करने जा रहे थे जब अचानक लौवर संग्रहालय से तीन आदमी बाहर आये।तीनों ने पिछली रात संग्रहालय में बिताई थी। और अब, वे लौवर संग्रहालय की एक महत्वपूर्ण संपत्ति ले जा रहे थे।इसे कंबल में छुपाया गया था उन्होंने भागने की कोशिश की.वे निकटतम रेलवे स्टेशन गए और सुबह 8.45 बजे ट्रेन पकड़ ली और गायब हो गया.इसकी जानकारी पूरी दुनिया को नहीं थी उसने एक पेंटिंग चुरा ली थी. कोई मामूली पेंटिंग नहीं. दुनिया की सबसे मशहूर पेंटिंग. मोना लीसा।

मोनालिसा की पेंटिंग किसने बनाई थी

मोनालिसा को 1503 में चित्रित किया गया था इतालवी कलाकार लियोनार्डो दा विंची द्वारा। और यह आदमी बहुत अद्भुत था,जिस पर आपको यकीन नहीं होगा.वह केवल चित्रकार ही नहीं थे,लेकिन एक इंजीनियर, वैज्ञानिक,मूर्तिकार, वास्तुकार और सिद्धांतकार। उन्हें कई विषयों का ज्ञान था चाहे वह चित्रकला हो, मानचित्रकला हो, खगोल विज्ञान, शरीर रचना विज्ञान,वनस्पति विज्ञान, जल विज्ञान, भूविज्ञान, प्रकाशिकी या यहां तक कि जीवाश्म विज्ञान। उनके जीवन पर एक पूरा आर्टिकल बनाया जा सकता है. आइए मोना लिसा की ओर चलें। जो उनकी सबसे मशहूर पेंटिंग थी

असली मोनालिसा पेंटिंग

लेकिन पेंटिंग में यह व्यक्ति कौन था? तस्वीर में दिख रही महिला की पहचान को लेकर लोग हमेशा उत्सुक रहते हैं। उन्होंने इस बारे में पहला खुलासा किया जियोर्जियो वसारी नामक एक इतालवी कलाकार, 1550 में लियोनार्डो दा विंची ने अपनी आत्मकथा लिखी। वसारी के अनुसार, यह एक महिला थी लिसा घेरार्दिनी. उनकी शादी फ्लोरेंस में रहने वाले एक रेशम व्यापारी से हुई थी। फ़्रांसिस्को जिओकोंडो. उनका मानना ​​था कि फ्रांसिस्को ने उनकी पत्नी का यह चित्र बनाया है और यही इन चित्रों के नाम का मूल है। पहला नाम जो हम सभी जानते हैं,

मोना लीसा, मैडोना लिसा से व्युत्पन्न.परंपरागत रूप से, इतालवी में,मैडोना शब्द का प्रयोग मैडम के अर्थ में किया जाता था। तो, मैडोना लिसा का मतलब मैडम लिसा है। मैडोना शब्द को बाद में छोटा करके मोना कर दिया गया। डबल N के साथ मोना.जब यह अंग्रेजी में लिखा गया था एक N डाला गया था और मोना मोना बन गयी. तो मोनालिसा मैडम लिसा या लेडी लिसा. तभी दूसरा नाम आता है मोनालिसा का जो कि ला जिओकोंडा है. अपनी शादी के बाद लिसा घेरार्दिनी लिसा जिओकोंडो बन गई। इतालवी में जिओकोंडो का मतलब जिओकोंडो होता है

तो वहाँ उसे अपना नाम मिला,ला जिओकोंडो.फ़्रेंच में, जिओकोंडो शब्द को J से लिखा जाता है इस तरह जोकोंडे।इसीलिए जब आप पेरिस में लौवर संग्रहालय जाएँ और मोना लिसा पेंटिंग को देखो फ्रेंच में इसे ला जोकोंडे के नाम से जाना जाएगा।

अब दिलचस्प बात ये है 1550 में इस रहस्योद्घाटन के बावजूद लोग इस पर विश्वास करने को तैयार नहीं थे वासरी का वर्णन सही था. कई सिद्धांत सामने आने लगे इस महिला के कोई और होने के बारे में.कुछ लोगों ने कहा कि वह लियोनार्डो दा विंची की माँ थीं। कुछ लोगों ने कहा कि यह इतालवी अभिजात वर्ग की रानी का चित्र था।सबसे दिलचस्प थ्योरी थी इस पेंटिंग में दा विंची ने खुद को चित्रित किया था।कि ये तस्वीर किसी महिला की नहीं है. लेकिन वास्तव में दा विंची का स्व-चित्र। जहां उन्होंने कल्पना की थी यदि वह एक महिला होता तो कैसा दिखता? इस सिद्धांत को कलाकार लिलियन श्वार्ट्ज ने 1987 के एक लेख में प्रचारित किया था।इसके लिए उन्होंने डिजिटल टूल्स का इस्तेमाल किया बीच-बीच में समानताएँ दिखाने का प्रयास करे लियोनार्डो दा विंची का चेहरा और मोना लिसा की छवि. इस तर्क से, कोई भी दो चेहरे समान दिखने के लिए उन्हें एक-दूसरे के ऊपर रखा जा सकता है। लेकिन आज हम ये बात बहुत मजबूती से कह सकते हैं महिला ने यहां पेंटिंग की यह वास्तव में लिसा जिओकोंडो है।

मोनालिसा कौन थी

फ्लोरेंस में रहने वाले एक प्रोफेसर इस पर 25 साल तक शोध किया और पुरालेख मिला और 2004 में उन्हें स्पष्ट सबूत मिले इस बात को साबित करने के लिए. उसे भी पता चल गया दा विंची परिवार का घनिष्ठ संबंध था फ्रांसेस्को जिओकोंडो के परिवार के साथ। उन्हें ऐसा रिकॉर्ड भी मिला

लिसा का विवाह 5 मार्च 1495 को पंजीकृत किया गया था जब लिसा 16 साल की थी और फ्रांसिस्को की उम्र करीब 30 साल थी. उन्हें लियोनार्डो दा विंची के पिता मिले और लिसा के पति एक दूसरे को अच्छी तरह से जानते थे।और यह संभव है यह पेंटिंग लिसा के पति ने नहीं बनाई थी, लेकिन लियोनार्डो के पिता. ऐसा पल्लंती का कहना है जब मोनालिसा को चित्रित किया गया, लिसा 24 साल की थीं और इस पेंटिंग के पीछे दो कारण हो सकते हैं.

पहला कारण यह है कि 1503 ई. जब फ्रांसिस्को और लिसा ने अपना घर खरीदा या फिर कोई और कारण है

दिसंबर 1502 में जब उनके दूसरे बेटे का जन्म हुआ. एक और कारण अधिक संभावित लगता है क्योंकि इससे तीन साल पहले, 1499 में,लिसा ने अपनी बेटी खो दी. अगर आप इस तस्वीर को ध्यान से देखेंगे तो लीजा के बालों पर आपको पर्दा नजर आएगा. कई लोग इसे शोक घूंघट भी कहते हैं.यह एक पर्दा है जिसे फिर पहना जाता है

परिवार में किसी का निधन हो गया है अब यहां एक सवाल उठता है यदि दा विंची इतालवी होते यदि दा विंची इतालवी होता मोनालिसा इटालियन थी तो फिर यह पेंटिंग आज फ़्रांस में क्यों है? खैर, बात ये है कि वर्ष 1516 में फ्रांस के राजा राजा फ्रांसिस प्रथम लियोनार्डो दा विंची को फ्रांस में रहने के लिए आमंत्रित किया। और इसलिए दा विंची इटली से फ्रांस चले गए। और मोनालिसा को अपने साथ ले गए ऐतिहासिक अभिलेख इस बारे में स्पष्ट नहीं हैं लेकिन ऐसा माना जाता है कि दा विंची ने अभी तक पेंटिंग पूरी नहीं की थी। पेंटिंग शुरू करने के 15 साल बाद वह अभी भी इस पेंटिंग पर काम कर रहा था इसे संशोधित कर बेहतर बनाने का प्रयास किया जा रहा है। इस बीच वर्ष 1519 में फ्रांसीसी महल में रहने के दौरान लियोनार्डो दा विंची का निधन हो गया। और राजा ने इस पेंटिंग को अपने शाही संग्रह का हिस्सा बनाकर रखा। लगभग 150 वर्ष, 1797 में जब फ्रांसीसी क्रांति हुई इस पेंटिंग को महल से बाहर ले जाया गया था और लौवर संग्रहालय को सौंप दिया गया।

दिलचस्प बात तो ये है यही कारण है मोना लिसा 1911 में चोरी हो गई थी। मैंने  शुरुआत में इस बारे में बात की थी. इस चोरी का मास्टरमाइंड विन्सेन्ज़ो पेरुगिया था. यह पेंटिंग उसने अपने दो दोस्तों के साथ मिलकर चुराई थी. वह एक इतालवी राष्ट्रवादी थे। उनका मानना था कि यह पेंटिंग इटली की है फ़्रांस में नहीं और इसलिए इसे चुराने के बाद वे इसे इटली ले गए।

इतनी मशहूर पेंटिंग को चुराना जोखिम भरा काम था खासकर तब जब पेंटिंग की कीमत लाखों डॉलर में थी। तो जाहिर है विन्सेन्ज़ो ने इस चोरी के बाद सुरक्षित महसूस नहीं किया होगा।लेकिन विन्सेन्ज़ो पर वापस चलें इतालवी राष्ट्रवादी आगे क्या होगा इसके बारे में हम में बाद में बात करेंगे।

मोनालिसा पेंटिंग इतनी फेमस क्यों है

हल्का या प्रसन्नचित्त।सार्थक, उज्ज्वल और हर्षित.और आज मोनालिसा अपनी मुस्कान के लिए काफी मशहूर हैं पहले आइए जानते हैं इस पेंटिंग की खासियत. यह इतना खास क्यों है?

सबसे पहले,मोना लिसा को कागज, कैनवास या कपड़े पर चित्रित नहीं किया गया था।इसके बजाय, इसे चिनार की लकड़ी पर चित्रित किया गया था। उन दिनों यह इटालियन चित्रकारों की पसंदीदा लकड़ी थी।

दूसरे, यह पेंटिंग बड़ी नहीं है फ़ोटो को देखो। यहीं पर यह संग्रहालय में लटका हुआ है। आप लोगों की तुलना में इसका आकार देख सकते हैं। यह पेंटिंग केवल 77 सेमी गुणा 53 सेमी है।

लेकिन फिर भी इसे इतना खास माना जाता है क्योंकि, अपने समय में, इटली में यह पहली पेंटिंग थी जो व्यक्ति पर बहुत करीब से केंद्रित है।

यह आधी लंबाई का चित्र है इस प्रकार के शॉट आज फोटोग्राफी में बहुत आम हैं। लेकिन उस ज़माने में ऐसी पेंटिंग कोई नहीं बनाता था.यदि आप इस पेंटिंग की समग्र रंग ग्रेडिंग को देखें,

आपको बहुत सारे भूरे और पीले शेड्स दिखाई देंगे। यह बहुत ही नीरस पेंटिंग लगती है. यह इतना पीला है कि एक समय तो एक प्रोफेसर ने लिसा को कोलेस्ट्रॉल का मरीज घोषित कर दिया था। लेकिन इसके पीछे दो कारण हैं. सबसे पहले इस पेंटिंग पर वार्निश की परत लगाई गई है ताकि नमी का पेंटिंग पर बुरा असर न पड़े.

यह एक नीरस पेंटिंग की तरह दिखता है.यह इतना पीला है कि एक बार प्रोफेसर थे लीजा को हाई कोलेस्ट्रॉल का मरीज बताया था.लेकिन इसके दो कारण हैं.

सबसे पहले इस पेंटिंग के ऊपर वार्निश की एक परत होती है ताकि इस पेंटिंग पर नमी का कोई दुष्प्रभाव न पड़े।चूँकि यह लकड़ी पर चित्रित किया गया था। इसलिए इसे उमस और नमी से बचाना जरूरी है।

और दूसरी बात, समय के साथ ब्लीचिंग होने लगी।मूलतः जब इसे चित्रित किया गया था यह अधिक चमकीला और रंगीन हुआ करता था। कुछ लोगों ने इस पेंटिंग को दोबारा बनाने की कोशिश की यह देखने के लिए कि यह मूल रूप से कैसा दिखता होगा।

दा विंची ने इस पेंटिंग में एक बहुत ही खास पेंटिंग शैली का इस्तेमाल किया स्फुमातो के नाम से जाना जाता है। सम्मिश्रण की तकनीक इस पेंटिंग में जो बैकग्राउंड आप देख रहे हैं एक परिदृश्य है यह इटली की अरनो घाटी है।

पृष्ठभूमि और मोना लिसा के बीच कोई स्पष्ट सीमाएँ या रूपरेखाएँ नहीं हैं। कुछ स्थानों पर  मोना लिसा के बाल परिदृश्य के साथ मिश्रित हैं। रूपरेखा को धुंधला करना और रंगों को मिश्रित करना Sfumato की तकनीक है. ये है मोनालिसा की रहस्यमयी मुस्कान के पीछे का राज.

असली मोनालिसा की मुस्कान

मोना लिसा की मुस्कान को ध्यान से देखिए इस मुस्कान को जितना देखो ये चेहरा उतना ही गंभीर दिखेगा. लेकिन अब मोनालिसा की आंखों में देखिए. अचानक आप लिसा को और अधिक मुस्कुराते हुए देखेंगे। यदि आप पेंटिंग के किसी भी हिस्से को देखें चाहे वह पृष्ठभूमि हो, मोना लिसा का माथा हो या उसकी आँखें आपको असर दिखेगा लिसा के चेहरे पर और भी मुस्कुराहट आने लगती है

जब आप मुस्कुराहट पर ध्यान नहीं देते इस मुस्कान को परिपूर्ण करने के लिए दा विंची ने सबसे अधिक समय बिताया। उन्होंने फ्लोरेंस के एक अस्पताल में कई रातें बिताईं जहां वह जाकर शवों की खाल उतारता था। वह चेहरे की मांसपेशियों और तंत्रिकाओं का अध्ययन करना चाहते थे और मुस्कुराहट पैदा करने के लिए वे एक साथ कैसे काम करते हैं। ऐसा उन्होंने अपनी किताब में लिखा है “मांसपेशियाँ जो होठों को हिलाती हैं मनुष्य में अधिक संख्या में हैं किसी भी अन्य जानवर की तुलना में।” उनके लिए होठों की मांसपेशियों को काटना बहुत मुश्किल था क्योंकि यहाँ की मांसपेशियाँ छोटी और असंख्य हैं। इस प्रयोग के दौरान दा विंची ने घोड़ों का भी अध्ययन किया। उन्होंने मानवीय भावों की तुलना घोड़ों से की। नोट्स में उन्होंने लिखा “ध्यान दें कि क्या मांसपेशी घोड़े की नाक ऊपर उठाता है

जो जैसा है वैसा ही है यहीं मनुष्य में निहित है।” पूरे इतिहास में शायद ही कोई दूसरा कलाकार हो एक घोड़े और एक इंसान के चेहरे का विच्छेदन किया है और ये प्रयोग किये. मोना लिसा की मुस्कान पर उनका जुनून यहीं ख़त्म नहीं हुआ. इसके बाद उन्होंने प्रकाशिकी पर भी शोध किया। उन्होंने पाया कि प्रकाश किरणें हमारी आंखों पर एक बिंदु में विलीन न हो जाएं  बल्कि वे पूरे रेटिना पर फैल जाते हैं। रेटिना का केंद्र फोविया के नाम से जाना जाता है हमें बेहतरीन विवरण देखने में मदद करता है। दूसरी ओर रेटिना का बाकी हिस्सा छाया और श्वेत-श्याम कल्पना को अधिक उठाता है।

इस ज्ञान का उपयोग करते हुए उसने परछाइयों पर इस तरह ध्यान केंद्रित किया यहां तक कि जब आप मोनालिसा को अपनी परिधीय दृष्टि से देखते हैं जैसे कि, यदि आप इस ओर देख रहे हैं और मोना लिसा दूसरी ओर है, भले ही आप मोनालिसा पर ध्यान न दे रहे हों. उनकी मुस्कान का असर आज भी है.जब आप उसकी मुस्कान को करीब से देखते हैं, आप देखेंगे कि इसकी केन्द्रीय रेखा एक समतल रेखा है, इसीलिए जब आप उसकी मुस्कान देखते हैं ऐसा लग रहा है कि वह बिल्कुल भी मुस्कुरा नहीं रही है। लेकिन दूसरी ओर, Sfumato तकनीक का उपयोग करके बनाई गई छायाएं ऐसा असर हो कि जब आप कहीं और देखते हैं आपकी परिधीय दृष्टि उस मुस्कान को देखती है और उसकी छाया प्रतिबिम्बित होती है। और फिर आपको महसूस होता है कि लिसा मुस्कुरा रही है.

अगर मैं तुम्हें ये बताऊं तो कैसा लगेगा मोना लिसा एक पेंटिंग नहीं है बल्कि दो पेंटिंग यह कोई षड़यंत्र सिद्धांत नहीं है यह सच है।मोना लिसा की पेंटिंग, जैसा कि हम जानते हैं एक ऐसी ही पेंटिंग बनाई गई एक ही समय पर। इस दूसरी मोनालिसा की कहानी शुरू हुई वर्ष 1504 में जब एक और महान कलाकार का नाम राफेल रखा गया कलम और स्याही का उपयोग करके एक कच्चा स्केच बनाया। ये स्केच कुछ इस तरह दिखता था

और यदि आप इसकी तुलना लौवर में मोना लिसा से करें आप एक बड़ा अंतर देख सकते हैं राफेल के इस स्केच में आप मोना लिसा के पीछे दो कॉलम देख सकते हैं। इधर शोधकर्ताओं का मानना है कि राफेल ने अपनी ड्राइंग मोना लिसा पेंटिंग के आधार पर बनाई होगी। इसलिए  शुरुआत में इसे नज़रअंदाज कर दिया गया। लेकिन इस सिद्धांत को 1993 में एक जर्मन कला इतिहासकार ने खारिज कर दिया था। और प्रोफेसर पलान्ती जिनका मैंने पहले उल्लेख किया था जो 25 वर्षों से मोनालिसा की पहचान पर शोध कर रहे थे। पुष्टि की कि राफेल वास्तव में है फ्लोरेंस में जिओकोंडो परिवार के ठीक सामने रहते थे।

तो क्या इसका मतलब यह है कि राफेल एक मौलिक पेंटिंग बनाई इसी विषय पर एक ही महिला के साथ एक ही पोज़ में? ये काफी अविश्वसनीय लगता है इस सवाल का दूसरा जवाब ये हो सकता है एक और मोना लिसा पेंटिंग मौजूद है जिसने राफेल को यह चित्र बनाने के लिए प्रेरित किया। और ये दूसरी मोनालिसा पेंटिंग दुनिया के सामने आई 1914 में लंदन के पास रहने वाला एक उपन्यासकार जॉन आर. आयर मोना लिसा का एक नया संस्करण था। यह नई मोनालिसा पेंटिंग है वही पेंटिंग जिस पर आधारित है राफेल ने उसका चित्र बनाया।

ये दूसरी मोनालिसा 3.5 इंच लंबा है और लौवर की तुलना में 5 इंच चौड़ा है। यदि आप इन दोनों चित्रों की तुलना करें आप तीन चीजें नोटिस करेंगे सबसे पहले इस नई मोना लिसा में महिला बहुत छोटा दिखता है.

दूसरा, इस नई पेंटिंग में सिर थोड़ा आगे की ओर झुका हुआ है. और तीसरा इस नई मोना लिसा के एक्सप्रेशन बहुत सीधे और स्पष्ट हैं उसकी मुस्कान में कुछ भी रहस्यमय नहीं है वह लौवर में मोना लिसा में है। पृष्ठभूमि में दो स्तंभ ये राफेल के चित्र में दिखाई दे रहे हैं।

इन्हीं कारणों से विशेषज्ञों द्वारा एक नया सिद्धांत गढ़ा गया है। लियोनार्डो दा विंची वास्तव में दो मोना लिसा पर काम कर रहे थे। लियोनार्डो दा विंची ने इन दोनों मोना लिसा को चित्रित किया। लेकिन आइलवर्थ मोना लिसा जिसे बाद में खोजा गया

दा विंची की पेंटिंग का पहला संस्करण था। तब वह अपने स्टाइल के साथ एक्सपेरिमेंट कर रहे थे। और यही कारण है कि उस पेंटिंग में मोना लिसा है

मोनालिसा दूसरी मोनालिसा से छोटी दिखती हैं। यह सिद्धांत आज भी बहस का विषय बना हुआ है। 2010 में मोना लिसा फाउंडेशन आइलवर्थ मोनालिसा पर जांच शुरू की इसके पीछे का रहस्य जानने के लिए और वे एक और सिद्धांत लेकर आये।

उन्होंने कहा कि इस नई मोनालिसा का चेहरा और हाथ वास्तव में दा विंची द्वारा चित्रित किए गए थे। लेकिन पृष्ठभूमि को एक घटिया कलाकार द्वारा चित्रित किया गया था। शायद लियोनार्डो की वर्कशॉप में काम करने वाला कोई शख्स इस पेंटिंग को ख़त्म कर दिया था. ये दोनों सिद्धांत महज सिद्धांत बनकर रह गए हैं क्योंकि दोनों तरफ से कोई ठोस सबूत नहीं मिला है.

मोना लिसा की चोरी पर वापस आते हैं पता चला कि इस चोरी का मास्टरमाइंड विन्सेन्ज़ो पेरुगिया है लौवर संग्रहालय में एक कर्मचारी था। एक दिन वह संग्रहालय के किसी कोने में छिप गया और वहीं रात बिताई जिसके बाद, अगली सुबह  वह पेंटिंग लेकर बाहर चला गया। उनका मानना था कि चूंकि लियोनार्डो दा विंची एक इतालवी थे यह पेंटिंग इटालियन संग्रहालय में होनी चाहिए।

जब चोरी की खबर फैली तो इसने पूरी दुनिया में सुर्खियां बटोरीं। अनेक जासूसों को काम पर लगाया गयाचोर की तलाश के लिए लेकिन उसका कोई पता नहीं चल सका दो साल तक पेरुगिया ने इस पेंटिंग को अपने घर में छिपाकर रखा उसने सोचा कि वह इसके साथ क्या कर सकता है। पूरी दुनिया इसकी तलाश में थी अंततः वह अधीर हो गया और पेंटिंग बेचने की कोशिश की

उन्होंने इस पेंटिंग को फ्लोरेंस के एक आर्ट डीलर को बेचने की कोशिश की जियोवन्नी पोग्गी को जियोवन्नी को संदेह हुआ और इसकी पुष्टि के लिए पेंटिंग पर लगी मोहर देखी यह चोरी की गई पेंटिंग थी। उसे दुनिया की सबसे वांछित वस्तु बेची जा रही थी। इस वजह से विन्सेन्ज़ो पकड़ा गया और 6 महीने की कैद की सजा सुनाई गई।पेंटिंग को लौवर संग्रहालय में वापस भेज दिया गया और 4 जनवरी 1914 को फाँसी पर लटका दिया गया।

मोनालिसा पेंटिंग कहा पर है

मोनालिसा पेंटिंग आज यह पेंटिंग वहां प्रदर्शित है, बुलेटप्रूफ शीशे के पीछे सख्त जलवायु-नियंत्रित परिस्थितियों में जहां आर्द्रता 50% +/- 10% पर बनाए रखी जाती है तापमान 18°C से 21°C पर सख्ती से बनाए रखा जाता है। शायद इस कहानी का सबसे दिलचस्प हिस्सा यही है

इस चोरी के बाद ही क्या बढ़ने लगी मोनालिसा की लोकप्रियता? और यह दुनिया की 1 प्रसिद्ध पेंटिंग बन गयी। यह सही है। चोरी से पहले मोनालिसा इतनी मशहूर नहीं थी जो लोग कला में रुचि रखते थे

मोना लिसा के बारे में तो पता था लेकिन आम लोग मोना लिसा के बारे में नहीं जानते थे। तो, यदि आप फ्रांस के लूविरे संग्रहालय जाते हैं और मोना लिसा की पेंटिंग देखें और तुम्हें इसके चारों ओर लोगों की भीड़ दिखाई देती है तो आप इस लोकप्रियता के लिए विन्सेन्ज़ो को दोषी ठहरा सकते हैं।

मोनालिसा पेंटिंग Price

दुनिया की सबसे मशहूर पेंटिंग मोना लीसा आज इस पेंटिंग की कद्र है 1 बिलियन डॉलर के करीब.

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